Domina el arte del modelado 3D para videojuegos
Aprende las técnicas profesionales que utilizan los estudios más reconocidos de la industria. Desde conceptos básicos hasta workflows avanzados de producción.
Explorar programa formativo¿Por qué elegir nuestro enfoque?
Comparamos diferentes metodologías de aprendizaje para que entiendas qué hace especial nuestra propuesta educativa en el mundo del modelado 3D.
Enfoque práctico
Trabajas desde el primer día con proyectos reales de videojuegos. Nada de teoría abstracta - cada concepto se aplica inmediatamente en modelos que podrías ver en cualquier juego actual.
Técnicas actualizadas
Las herramientas cambian constantemente. Por eso actualizamos el contenido cada pocos meses, incluyendo las últimas funciones de Blender, Maya y ZBrush que están usando los profesionales ahora mismo.
Workflow completo
No solo aprendes a modelar. Cubrimos todo el pipeline: desde el concepto inicial hasta la implementación final en el motor de juego, pasando por UV mapping, texturizado y optimización.
Tu progreso a lo largo del tiempo
Primeros 2 meses
Dominas las herramientas básicas y creas tus primeros modelos simples. Entiendes los principios de topología limpia y comenzarás a pensar como un modelador 3D profesional.
Meses 3-4
Desarrollas modelos más complejos con detalles avanzados. Aprendes técnicas de esculpido digital y empiezas a trabajar con texturas PBR que dan vida a tus creaciones.
Meses 5-6
Completas proyectos de nivel profesional y construyes un portfolio sólido. Dominas la optimización para diferentes plataformas y entiendes las restricciones técnicas reales de la industria.
Después del programa
Tienes las habilidades para colaborar en proyectos reales. Conoces los estándares de la industria y puedes comunicarte eficazmente con otros profesionales del desarrollo de videojuegos.
Preguntas que nos hacen a menudo
¿Necesito experiencia previa en 3D?
Para nada. Empezamos desde cero con los conceptos fundamentales. Muchos de nuestros estudiantes más exitosos nunca habían tocado software 3D antes. Lo importante es tener curiosidad y ganas de practicar regularmente.
¿Qué software vamos a usar?
Principalmente Blender como herramienta base, por ser gratuito y muy potente. También cubrimos Maya para workflows de estudio y ZBrush para esculpido avanzado. Te enseñamos a elegir la herramienta correcta para cada situación.
¿Cuánto tiempo dedico por semana?
Recomendamos entre 8-12 horas semanales para seguir el ritmo cómodamente. Esto incluye clases, práctica personal y proyectos. Es flexible - algunos estudiantes avanzan más rápido dedicando más tiempo los fines de semana.
¿Incluye feedback personalizado?
Sí, revisamos cada proyecto individualmente. Recibes comentarios específicos sobre tu trabajo, sugerencias de mejora y respuestas a tus dudas técnicas. Es una parte esencial del proceso de aprendizaje.
Conoce a nuestras formadoras
Ximena Valderas
Especialista en modelado orgánico
Ha trabajado en personajes para tres títulos AAA. Domina técnicas avanzadas de esculpido digital y retopología para personajes de alta calidad visual.
Esperanza Molina
Experta en entornos y props
Especializada en la creación de mundos virtuales detallados. Su experiencia incluye desde arquitectura medieval hasta escenarios futuristas para diferentes géneros de juegos.